Cosplay文化研究報告

我們將於Fancy Frontier 9（第二天）發表關於Cosplay文化的研究報告，《現代視覺文化研究會同人文化研究報告—Cosplay的同人文化與攝影文化》。報告的內容從整理Cosplay的定義出發，以Cosplay的原始精神：「同人」，與Cosplay的活動方式：「攝影」為主軸來分析，建構出Cosplay的文化論述。

這本報告由《扮演者》主筆fotofolio作，Coskuru發行，黑白封面，內文57頁黑白輸出，定價是超值的150元。歡迎來FF9（2/24第二天） I20攤位翻閱參觀。

基本資料：

現代視覺文化研究會同人文化研究報告—
Cosplay的同人文化與攝影文化，fotofolio作； 2007

發行：Coskuru（http://www.coskuru.idv.tw）
作者：fotofolio（folio01@gmail.com）

Cosplayer：Hanako、阿不、無皆、活葉、奶油

內容摘要：

Cosplay是大眾媒體上能見度極高的次文化╱迷文化活動，但是僅止於表面的能見度，其實大眾對於Cosplay是處於一知半解且常常有刻板印象與偏見的狀態。Cosplay是動漫畫的迷文化，動漫迷將自己以服飾化身為動漫畫的角色，在動漫迷的聚會中表達自己對動漫畫的喜愛，而非一個「秀自己」的青少年娛樂。

Cosplay在台灣已經發展了十年，參與的人數日益增加，活動力越來越旺盛，活動舉辦的也越來越頻繁。然而近年，Cosplay卻內部卻出現了重大的分歧，爭議在於：Lolita/自創算不算Cosplay？Cosplay的界限到底在哪裡？

為了探究這個問題的解答，本文首先回歸Cosplay的源頭——同人誌，與生產同人誌的動機——同人精神，來重新定義Cosplay，確立Cosplay的範圍，並分析Cosplay的實踐與活動方式，從Cosplay的實踐上著手，研究歧異的原因。

Cosplay是在活動方式上與攝影緊密相關的活動，Cosplay社群使用攝影來紀錄、分享、交流。網路相簿代表一個成員的身分，是架構起社群的基礎。因此透過分析Cosplay使用攝影的功能與意義，我們得以找出攝影對於Cosplay的影響。

由於Cosplay對於攝影的大量使用，使得另一個族群——攝影玩家得以大量、積極的參與Cosplay的活動。攝影玩家的攝影習慣、活動方式都使得Cosplay的社群組成、活動空間、精神意義開始發生轉變，從「同人文化」成為一種「視覺文化」。

《變身天使寇詩兒》座談會

──Cosplay的獨立

《變身天使寇詩兒》在書展低調的首賣之後，在101的PageOne書店舉辦了第一場發表兼座談會。參與座談的有Coser代表紅月司和攝影師代表阿萌，地點是在PageOne的咖啡店，大部分來的聽眾是圈內人，非圈內人的聽眾大概只有幾個正好在那邊喝咖啡的路人[註：經觀察後我個人主觀認定]。

首先主持人稍微簡介了Cosplay的意思，是因為喜歡某一個角色，而起了想扮演他╱她的念頭，也講了一些Cosplay文化的現況，像是兩本雜誌的出版。接下來就是輪流對紅月司與阿萌提問，大多是一些Cosplay Q&A的基本問題，因此這邊就不再贅述。

上一本講Cosplay的書《Cosplay．同人誌》的新書發表會的的聽眾也不算多，與這次的共通點是幾乎都是圈內人來捧場。整個發表會的發言用了很多「Cosplay並不是...而是...」的說話方式來講話，足見Cosplay還在一個與主流價值對抗作戰的狀態。不過上次至少有記者採訪（出來的報導還算OK），甚至還有好幾台攝影機，這次只有幾個路人座談的內容不知道要說給誰聽。

雖然座談的內容對於Cosplay圈內來說並無特別之處，這場座談會卻象徵了一個Cosplay文化在歷史上的進程。從《創夢》到《Cosmania》，從《Cosplay．同人誌》到《變身天使寇詩兒》在內容上的變化，我們可以發現原本以同人誌為主軸的Cosplay開始去同人化，發展成（相對於同人誌）獨立的文化。

《創夢》是一本一半Cosplay一半同人的雜誌，《Cosmania》是純粹Cosplay的雜誌。《Cosplay．同人誌》在談Cosplay時[註：我不認為這本書是以談同人誌為主題]，是循著同人文化的脈絡來談Cosplay，以要了解Cosplay也必須了解同人誌為編輯的原則，並行介紹同人誌與Cosplay。在《變身天使寇詩兒》，已經沒有提到同人誌的部份，增加的部份是「攝影」，認為Cosplayer、攝影師，Cosplay製衣三者是構成Cosplay文化圈的核心元素。

《變身天使寇詩兒》的新書發表座談會的來賓是一位Cosplayer，一位攝影師，跟《Cosplay．同人誌》的新書發表座談會的來賓是一位Cosplayer，一位同人誌作家（兼Cosplayer）完全不同，攝影師取代了同人誌，成為Cosplay文化圈的一份子。在《Cosplay．同人誌》的時代，Cosplay與同人誌是同一種文化的不同表現，在《變身天使寇詩兒》的時代，Cosplay要與攝影一起談，才是完整的Cosplay文化。

在《變身天使寇詩兒》有個台灣Cosplay的大事紀的年表，如果還有下一本書也有一樣的東西，我想《變身天使寇詩兒》發表的日期會列入其中。如果說這個日子有什麼意義，我想那就是Cosplay的Independece Day（獨立日）吧XDD

話說回來，為什麼Cosplay的專書都出了，同人誌的都還沒有呢...？（因為同人誌本來就是書了？）

Cosplay照片索取二三事

可能是因為在Google上搜尋Cosplay時，Coskuru是相當容易搜尋到的Cosplay照片站台，因此我不時（也許算偶爾...）會收到希望能提供Cosplay照片，甚至是提供Cosplayer的來信。只要來信的單位看起來正派，是有意正經介紹Cosplay，我大多會幫忙。不過這次的經驗我忍不住想寫下來發牢騷一下。

您好：
 
        我是[...]。我們[...]中有一個小單元介紹Cosplay，爲了版面設計好看，不知道您是否可以提供兩三張Cosplay的照片呢？圖片旁將會加註您的網站名稱或是網址為圖片提供者。
        期盼能得到您的回音。

因為接到信的時候，我並不在家裡，我所攜帶的MacBook裡面並沒有把過去拍的照片都放在裡面，因此我只能寄出兩張最近拍的照片，然後交代一下理由。

你好：
 
    感謝你的回信，不過主編看過後，表示希望是好幾個Cosplayer在一起的照片。如果你現在手邊沒有這樣的照片的話，不知道是否有相關人士願意提供？照片大小約500KB即可。
    再次感謝你的幫忙。

這有點意味不明。好幾個Cosplayer是指大合照呢？還是兩三個Cosplayer演出劇照呢？還是想看到會場人山人海的狀況？不過我沒有多過問，因為不管是哪種，低調的我，沒認識那麼多Cosplayer可以代為徵詢同意，因此是絕對拿不出這種照片的，因此我就這樣回信：

照片裡每出現一個Cosplayer，就要徵求一個人的同意。
如果是多人和照，甚至大合照，幾乎不可能每個人都連絡到了。
提供這種照片有困難。

本來我是想說應該不會再有回信了，畢竟我寫的也相當直接，毫無修飾，應該沒有人想跟我交朋友吧。不過意外的，卻有回信，而且內容看了差點昏倒（好吧，昏倒是誇張了一點）。

你好
 
        我們不會採用這兩張照片，因為主編認為色彩略嫌單調(好吧，可能一般人對於Coser的印象就是很華麗)。不過還是謝謝你的幫忙唷！

色彩略嫌單調......（昏）。假設這是真的理由，而不是因為其實照片太爛了，所想出來的推托之詞，我覺得這個理由會被提出來問題還蠻大的。這代表Cosplay在一般人眼中只是一種華麗的服飾風格，除此之外大概沒了，所以「色彩單調」會被當作拒絕的理由而講的人絲毫不會感覺有任何不妥之處。

我的意思是，要選推托之詞也應該選個更理直氣壯一點的，像是角色太冷門，介紹不容易啦...，「色彩單調」我想應該不是Cosplay的重點。要是一般民眾對Cosplay的認知，都是建立在Cosplay超現實的外型上，說不定下次我會遇到「這服裝不夠奇怪呀，不是Cosplay吧」的這類說法呢。

事實上最能介紹出Cosplay的照片是原著與Cosplay並列，這樣一目了然Cosplay就是對於某個角色外型的模仿。因為平常圈內本來就熟悉角色，並不會特別拿原著來對照，因此拿平常圈內活動或是外拍的照片給雜誌媒體使用，完全無法起到任何介紹的作用，只能說是一些Cosplay的「範例」，卻無法將Cosplay「是什麼」用影像很清楚的呈現出來。

話說回來，那兩張照片沒有放上去或許也是見好事，因為那兩張也只是單純的把Cosplayer拍下來而已，沒拍出什麼角色特色或是精神。我還有點怕這樣的照片會被讓人以為Cosplay只是穿著漂漂亮亮的而已。寫到這邊有個想法，我好像應該準備一些介紹用的照片準備著，像是拿著原著漫畫的照片，或是站在原著海報旁邊的照片，只是說這樣的照片會不會被另外一種理由拒絕...我就不知道了。

《變身天使寇詩兒》初步印象

原來博客來把書名搞錯了呀...

在得知《變身天使寇詩兒》要推出時，我就相當期待這本書的出版。因為這將是台灣第一本對於Cosplay介紹最詳盡的一本書（嗯...我有先看到大綱了XD），雖然說我還不清楚有一本書代表著什麼意義就是了。

到了書展首賣，終於在書展最後一天買到書了。原本星期六去書展時是想在書展逛逛，看到再買就好了，沒想到逛了兩三圈沒發現，開始認真找也找不到，只好回家看攤位號碼。原來這本書雖然是新書，在書展卻沒有任何海報宣傳或是把書擺得比較醒目一點，書展人這麼多，難怪看不到了。

翻閱過後，覺得整體內容相當的不錯，對於Cosplay文化應該介紹的大致上沒有疏漏，資料封面有事件簿、年表，整理的相當詳盡，對於新手或是有意加入的人來說，也有入門的指引。甚至還有美、日方面的Cosplay狀況介紹，為這本書增色不少。

在內容方面，我另外會寫一篇專文評論。在看的時候我也發現一些格式上或是說編輯上的問題，這些零零星星的缺點就順便在這邊打發掉好了。

首先是作者。這本書有許多的作者，可以說是一本合著的書，每個作者負責寫不同的章節，匯集而成。那按照慣例，每個章節都應該標示出作者的名字，對讀者是負責任的態度，對作者也是一份尊重。（比如說我就很想知道熟知美國Cosplay狀況的強者是誰呀？）

再來是「歷史」（台灣的）與「偵探事件簿」相隔太遠，中間相隔了活動介紹、商業團體、媒體雜誌等等，感覺很像看過一遍歷史的介紹一次以後，又再介紹一次歷史，只是一次是總論，一次是編年史。這樣分開的結果也使得「歷史」的篇幅相當的短，內容相當薄弱（甚至不如《今藝術》雜誌的文章）。而且「事件簿」是片段的事件表，不能取代一個系統的歷史敘述。

而「事件」我想應該是指有明確時間、行為、與影響的歷史片段，因此「遷移天空相簿」、「匿名版風潮」、「coser偶像化」並非一個事件，而是一個潮流的變遷，應該是編入歷史的敘述，而非安排在「事件簿」中。另外「與外地交流」這個從內文看不出有何歷史地位？是因為「CosMania的接線下」嗎？而所謂「一場交流」指的又是什麼？然後參考資料（p.103）的第二、第三項重複了...。

還有一個我覺得蠻大的問題是「腐萌宅小辭典」，不論讀者是新手還是老手，在這密密麻麻的字辭跟短定義，想找出自己有興趣（別人怎麼寫我的？）或是想知道意思的辭，最快的方式是按照字母順序（英）或是筆畫（中）。然而這個「小辭典」卻是按照意義相近的順序排在一起，那就失去了「小辭典」的意義了。

總之，這些只是一些形式上的小問題，這本書我個人還是相當推薦的，希望喜歡Cosplay的人，每個人都買一本鼓勵作者與編輯的用心。